Статуя Свободы

Статуя Свободы была представлена ​​народом Франции к народу Соединенных Штатов в 1886 году в честь дружбы между двумя народами. Сегодня она известна как символ свободы во всем мире.

Он был создан как национальный памятник в 1924 году и находится под управлением Службы национальных парков (NPS) в 1933 году. Она прошла обширная $ 86 млн обновления, как раз к 100-летнему юбилею Статуя в 1986 году. Более 5 миллионов человек посещают каждый год статуи.

Нигде на земле есть символ, который выражает концепцию и идеалы личной свободы так резко, как Статуя Свободы.  Размеры и вес: статуя: 151 футов высотой, почти 225 тонн, меди по сравнению со сталью. Пьедестал: 89 футов высотой, гранит.Дизайнеры: Фредерик-Огюст Бартольди, родившийся в Кольмар, Франция, в 1834 году. Интерьер рамках железа был разработан Александр-Гюстав Эйфель, также дизайнер на Эйфелеву башню. Пьедестал статуи был разработан американским архитектором Ричардом Моррисом Хантом.Выставлять: постоянной экспозиции в музее в основание статуи подробно происхождение статуи и строительства, а также историю ее эволюции в международный символ свободы.

Храм Соломона. Петра. Немрут Даг

      Храм Соломона — первый иерусалимский храм. Его начал строить не Соломон, а Давид. Местом постройки Давид выбрал высокую гору Мориа. План храма при Давиде был выполнен лишь в общих чертах, поэтому в завещании он настойчиво требовал от наследников продолжить его дело. Грандиозный проект был завершен Соломоном. Отделка дерева и камня производилась в Ливане, литейные работы в Иордании. Стены храма были выложены из тесаного камня, обложенного белым мрамором. Внутри же стены были покрыты деревянной обкладкой, на которую клалось листовое золото. По форме храм напоминал корабль или Ноев ковчег. Когда вавилонский царь Навуходоносор II захватил Иерусалим, он сжег и разрушил до основания храм Соломона.

Петра

      Древний город Петра был когда-то процветающим городом, поскольку находится на пересечении торговых путей. находясь среди скал и многочисленных пещер, город представлял собой естественную крепость. Вел к Петре лишь один узкий проход. Ученые считают, что жили в Петре 20 тысяч человек. Шедевром Петры считается вырезанный в камне фасад Каснеха. Сооружение также называется сокровищницей фараона. Предание гласит, что сокровища одного из египетских фараонов (предположительно Рамсес III) были укрыты в урне на вершине средней башни крепости фасада. Возведение Каснеха оносят ко II  век до н.э. Однако история Петры началась гораздо раньше. В III веке до н.э. Петру захватили арабы и постепенно город начал уходить в упадок.

Немрут Даг

      Город Коммагена был основан на берегах Евфрата. Здесь поселились лодочники, купцы, чиновники персидского двора Первое время Коммагена входила в состав государства Селивкидов, но уже в 164 году до н.э. стала самостоятельным государством. Когда царством Коммагены стал править Антиох I, вовсе нельязы было предположить, что здесь будет процветать искусство. Ведб в царстве жили в основном крестьяне и торговцы. Однако здесь вскоре началось удивительное строительство в честь богов Европы, Ближнего Востока и самого Антиоха. В 62 году до н.э. на вершине 22 м.в Немрут Даге были высечены три терассы, которые охранялись двумя каменными львами. На самой верхней террасе поставили пять колоссов с пятиэтажный дом, головы которых были высотой в 5 м. Статуи представляли Геракла, Зевса, Оромоздеса, Аполлона, Митру и самого Антиоха.

Передняя Азия. Иерихон

      Переднюю Азию населяли хетты, шумеры, аккадцы, ионийцы, иудеи, финикийцы и др. Финикийцы, расселившиеся в XII - X веках до н.э.от Средиземноморья до Ливанских гор, были искусными мореплавателями, торговцами и мастерами, славившимися своим искусством в странах Азии. Ювелиры и скульпторы сохранили в своих изделиях традиции разных культур и создали удивительные произведения из резного дерева и слоновой кости, золота, серебра, драгоценных камней. Финикийским мастерам не было равных по тонкости работы, знанию материала, ощущению формы. В городах возводились богато украшенные многоэтажные здания. Финикийские строители отовсюду получали приглашения. Предполагают, что знаменитый дворец и храм царя Соломона в Иерусалиме построили именно финикийцы. 

Иерихон

Иерихон — один из древнейших городов мира. Остатки его находятся в 22 км. от Иерусалима. Город возник в III тысячелетии до н.э. Особого расцвета Иерихон достиг в XVIII - XVI веках до н.э., когда он был окружен мощными двойными стенами. К этому времени относятся гробницы с групповыми захоронениями и богатым инвентарем. По библейскому приданию , стены Иерихона рухнули от труб завоевателей ("иерихонская труба"). В середине IX века до н.э. Иерихон был частично восстановлен. 

Древняя Персия. Искусство Персии.

 О ранней истории Древнего Ирана (Персия) ученым известно немного. Предки иранцев - северные арийские племена. Они заселили иранское нагорье во второй половине II тысячелетия до н.э. В это время Египет и Междуречье миновали пик своего расцвета. В Передней Азии наступило время господства Ассирии. Поэтому иранцам пришлось признать власть ассирийских царей. Управляли иранцами племенные вожди. Влияние царей из рода Ахеменидов на жизнь страны было весьма мало. Эту традицию решил нарушить пришедший к власти в 558 году до н. э. Кир II. Он объявил себя царем и попытался сплотить своих свободолюбивых подданных.  Задача была трудная. Сначала Кир организовал военные набеги на соседние государства, суля своим подданным большую дабычу. Менее чем за 20 лет Кир создал огромную державу. Преемником Кира стал Дарий I, при котором начался расцвет персидской культуры.

Искусство Персии

Персидским мастерам трудно было найти свой путь в искусстве. Их окружали яркие, самобытные произведения более древних культур. Преемственность культур сохранилась. Важнейшими элементами изобразительного искусства оставались изображения животных - прежде всего крылатых быков, львов, грифонов, а также рельефы с изображением торжественных процессий воинов. изучая и перенимая чужой опыт, персы искали свой стиль. Так возникло новое, оригинальное искусство - более светлое и придворное. В нем почти не было жестокости, свойственной ассирийцам. Есть в стиле персидских мастеров и то, что их отличает от предшественников, а именно: торжественность, масштабность, а также тщательность в обработке произведений.

Зодчество

     Ведущую роль в художественной персидской культуре сыграло зодчество. Славу древнеперсидского государства, где искусство получило ярко выраженный придворный характер, составили торжественные дворцовые комплексы в Персеполе.Руины гигантского персепольского дворца, начало строительства которого началось в 520 году до н.э. при Дарии I, и теперь поражают размахом архитектурного замысла, а его высокие колонны, ныне свободно устремленные в небо, пленяют своей необычайной стройностью. Огромный дворцовый комплекс Персеполя был возведен на обложенной крупными каменными плитами насыпной платформе высотой 12 м. и площадью 450х300 м. Солнечные лучи образовывали в залах сложную игру света и теней, которая искусно усиливалась яркой росписью стен, золотом обшивок, разноцветностью камня и росписей капителей и колонн. Огромная лестница, ведущая в парадный зал, была украшена многочисленными рельефами. В отличие от ассирийских ваятелей мастера из Персеполя избегали давать волю эмоциям. Их рельефы статичны, но торжественны.

Ассирия. Ассирийское искусство и архитектура

В VII веке до н.э. на севере Междуречья возникло мощное ассирийское государство со столицей в Ниневии. При царе Ашшурбанипале здесь были построены огромные дворцы. Портал одного из дворцов охраняли два огромных человеко - льва. Во дворце было множество комнат с гигантскими статуями божеств - охранителей: крылатых быков, львов, орлов. Основными сюжетами были сцены сражений и охоты. Ассирийские художники достигли совершенства в изображении  движений животных, их ярости или страданий - например, знаменитый барельеф с раненой львицей или сцена со львами, пронзенными копьями. Батальные сцены прославляли величие героической личности царя: его физическую мощь, величественную позу, роскошь одежды. Изображались даже мелкие детали доспехов и вооружения, что придавало орнаментальность и парадность всей сцене. В ассирийском искусстве установился канон образа идеального владыки. Дальнейшее развитие искусства Междуречья пошло по пути декоративности.

Искусство

      Ассирия была могущественной военной державой, ее походам и завоеваниям не было конца, и поэтому на дворцовых рельефах изображены в основном военные сцены, прославляющие царя - полковода. Как правило, давалось условное изображение человеческой фигуры (всегда в профиль), но тщательно отделывались детали - пряди волос, рельеф одежды, каждый мускул. Вершин мастерства ассирийские художники достигли в изображении животных. Порой мастера искажали пропорции, добиваясь драматизма ситуаций. Искусство Ассирии, особенно в области монументального рельефа, оказало влияние на мастеров многих стран.

Архитектура

В архитектуре ассирийцев нет новых форм. Они использовали уже известные типы построек шумеров и аккадцев. Отличие было лишь в планировке архитектурных ансамблей. В самых значимых комплексах центром стал не храм, а дворец. Новым типом города стал город - крепость с регламентируемой планировкой. Город окружали могучие стены. При главном входе обычно стояли фигуры крылатых быков.

Вавилонская башня и висячие сады.

 

      В Вавилоне было 53 храма, но наиболее знаменитый 7-ярусный зиккурат  - " Храм краеугольного камня неба и земли", так называемый " Вавилонская башня ", описанная в Библии как символ людской заносчивости. Ширина и высота башни были 90м; на вершине этой громады возвышалась золотая статуя бога Мардука весом 23700 кг. Башня была разрушена персидским царем Ксерксом.

                     Сады Семирамиды

     Висячие сады царицы Семирамиды насчитывали 7 террас; для водонепроницаемости грунт был проложен тростником, кирпичами и листом свинца. Все семь этажей были сдвинуты относительно друг друга, поэтому создавалось впечатление садов висячих. Древние зодчие создали уникальную систему орошения со множеством каналов, бассейнов и фонтанов. Вода закачивалась рабами с помощью водоподъемного колеса. Царь создал здесь первый в мире ботанический сад. Никто не знал, что представляют собой висячие сады.

 Верить в противоречивые описания путешественников тех времен было нельзя. Повезло немецкому археологу Роберту Кольдевею. С 1898 года в течение 15 лет он вел раскопки в Вавилоне. В ходе работ им было обнаружено техническое чудо древних времен - водоподводящая система. Так были открыты знаменитые сады Семирамиды.

Вавилон и ворота Иштар

     Вавилон,  возникший в начале II тысячелетия до нашей эры, неоднократно разрушался завоевателями.

 Это был большой город, где жили 100 тысяч человек разных народностей. Он представлял собой вытянутый прямоугольник, разделенный Евфратом на западную и восточную части. Главная дорога соединяла храм бога - покровителя Вавилона Мардука с северными воротами богини Иштар. Расцвет Вавилона пришелся на время правления царя Навудохоносора II ( годы правления 605 - 562 гг. до н.э.). Он построил такой город, о котором можно было только мечтать. О великолепной архитектуре Вавилона рассказывают древние глиняные таблички. Многие путешественники стремились попасть в Вавилон. О богатстве и красоте Вавилона складывают легенды. И конечно же о чуде света - висячие сады.

                                                    Ворота Иштар.

Для облицовки ворот богини Иштар использовали глазурованный кирпич, создавая таким образом контрастное сочетание синего и фона и ярких фигур фантастических животных. 575 рельефов внушали страх перед могуществом города. Наивысшее достижение нововавилонского искусства  - декоративность и монументальность. Но тематика оставалась исключительно религиозной. Поэтому искусство Вавилона  не достигало такой же выразительности, как у ассирийцев.

Шумер. Аккад.

Бог Солнца Шамаш между кралатой богиней Иштар
и богом мудрости За

  Древние цивилизации стали возникать между реками Тигром и Евфратом (Междуречье) уже в IV-III тысячелетиях до нашей эры. Это были Ассирия на севере, Вавилония, Шумер и Аккад на юге. Вавилония выросла и расцвела как наследница царств Шумера и Аккада, но была завоевана ассирийцами.


    Ассирийская держава восприняла многие достижения культуры Вавилона, но была разрушена мидийцами VII веке до н.э. В  VI веке до н.э. при царе Навудохоносоре культура Междуречья пережила свой последний подъем. Таким образом, расцвет продолжается две тысячи лет, а потом в течение двух с половиной тысяч лет эти древние цивилизации покоились под землей. их культура оказала сильное влияние на дальнейшую историю Передней Азии. Главным достижением культуры Междуречья было изобретение письменности - так называемая клинопись. Она позволила в течение трех тысяч лет передавать от одних народов к другим мифологические и литературные традиции (например, знаменитый эпос о Гильгамеше, найденный в библиотеке ассирийского царя Ашшурбанипала). Благодаря текстам на глиняных табличках мы воспринимаем древний ближневосточный мир как единое целое.

Арфа с головой, найденная в царской гробнице в Уре

                        Ур- столица Шумера

     Первое государство со столицей Ур было создано в Междуречье народом шумеры. При раскопках там были найдены богатые украшения и золотые сосуды. Шумеры достигли высокого мастерства в изготовлении ювелирных изделий, образцом которых является голова быка - навершие арфы. Очень важной была находка штандарта. Он состоял из двух деревянных пластинок и двух треугольников. На них изображены картины пиршества, жертвоприношений, шествие воинов. Они свидетельстуют о том, что шумеры первыми стали применять колесницы.

Древнеегипетская живопись

 

   Живопись художников Древнего Египта непохожа ни на какую другую, ведь искусство должно дарить бессмертие. Лучшие художники расписывали усыпальницы. Труд художника считался священным. И если фараон писал о себе в гробнице: "Я разрушил", то художник гордо говорил: "Я выполнил прекрасные работы". Однаков воля такого творца была ограничена. Он создавал свои шедевры не для современников, а для вечности, и поэтому его работы должны были следовать строгим канонам. Вот стощая скульптура: спина строго выпрямлена, голова высоко поднята, левая нога делает шаг вперед, а руки опущены и прижаты к телу. Сидящая фигура обязательно держит руки на коленях, торс строго выпрямлен. Этому правилу придерживались в течение тысячелетий.

    Искусство египтян отражает все аспекты их жизни. Изображенны на могилах и храмах рисунки событий из повседневной жизни, модели людей и животных, стеклянные фигурки и контейнеры, а также ювелирные изделия из золота и полудрагоценные камни. Стенные  рисунки являются, пожалуй, самыми известными. В этих рисунках можно увидеть повседневный быт (бизнес) людей: выпечку, рыбалку, катание на лодках, маркетинговые занятия и собрания вместе в семейных группах.

     Такие рисунки  также использовались, чтобы помочь умершему жить вечно, давая ему все инструкции, где сказано, что они должны делать: как им встреться с богами на их пути к вечной жизни. Добрые дела записывались в искусстве, которые окружало их мумифицированные тела для того, чтобы были помочь их духовному воплащению в решении проблем, связанных с жизнью после смерти. Картинки продуктов питания, одежды, слуг и рабов могли быть использованы умершими так же, как реальные вещи могли быть использованы человеком при жизни.

          Художники использовали яркие цвета синий и красный, оранжевый и белый в создании изображений, которые рассказывают о жизни умершего человека. Художник первый эскиз дизайна делал на куске керамики, и если дизайн был хорошим, он далее рисовался на стенах углем. Цвета затем использовались для заполнения и завершил картины. Краски были сделаны из природных минералов и искусственно приготовленных минеральных веществ. Кисти были палочки с волокнистой древесины с потертыми концами. Стены были покрыты глиняной штукатуркой.

Долина царей- место захоронения фараонов.

                                          Долина царей

      Рядом с древней столицей Египта Фивами расположена знаменитая Долина царей - жилище умерших фараонов.

       

 Археологи обраружили здесь многоподлинных шедевров искусства. Так, эталоном женской красоты до сих пор считают бюcт царицы Нефертити ( её изображения внизу страницы). До нас дошло три изображения этой красавицы, и все они прекрасны. Но больше всего поражает раскрашенный бюcт. Археолог Боркхард, который его нашел, записал в дневнике раскопок: "Описывать бесцельно - смотреть!" Перед нами величественное и прекрасное лицо на гордой шее. У царицы огромные глаза, но что примичательно - лишь один глаз инкрустирован.

 Это говорит о том, что древнему мастеру царица позировала следующим образом: раскрывать оба глаза было строжайше запрещено, ибо в этом случае душу живого может забрать царство мертвых. Все захоронения чрезвычано интересны, но местоположения большинства было хорошо известно, и, увы, ворам тоже.

    Поэтому до нас дошли в основном только статуэтки и фрески, а вот о том, как был действительно обставлен ритуал похорон фараона, ученые знали мало. Поэтому подлинно рецолюционным археологическим открытием стала находка захоронения Тутанхамона. Гробницу открыл в 1922 году археолого Говард Картер. Он долго и упорно вел раскопки в Долине Царей. Профессионалы удивлялись: здесь, казалось, каждый метр перекопан. Но вот, разгребая уже разграбленную гробницу фараона Рамсеса VI, обнаружили каменные ступени, ведущие к запечатанной в скале двери. Воры явно пытались проникнуть вовнутрь, но что-то их спугнуло. Новая гробница осталась целой!

Изящное мастерство в древнем Египте. Рельефы.

                                      Изящное мастерство

Рамсес II на колеснице

  Большинство скульптур, которые археологи находили в гробницах, имели ритуальное значение вечной души и нетленного тела. Изображение умершего - это его двойники, его душа - "ка". "Ка" вещественна, обладает плотью, способна потреблять пищу, ей нужны жертвенные воздаяния. Поэтому скульптурные изображения имели большое портретное сходство с умершими, хотя в то же время были обощенными - как выражение другой души, "ба" (сущности человека).

 Бог Анубис в образе шакала

     В гробницах были многочисленные фигуры животных - воплощений различных богов. Знаменита, например, скульптура бога Анубиса в образе шакала, обнаруженная в гробнице Тутанхамона.

     Там же были обнаружены золотые подвески. В центре одной из них - крылатый скарабей из халцедона, держащий священную ладью с солнечными и лунными символами. Скарабей (навозный жук) считался священным, способным к самозарождению. Его изображения служили амулетами, защищающими от сил зла, укусов, и помогали воскреснуть после смерти.

                    Рельефы

 

 

В Древнем Египте широко использовалась техника рельефа - барельеф и врезанный рельеф с углубленным контуром. Они расписывались красками. Рельефы украшали храмы и гробницы, например храм бога Амона в Карнаке. Там были сцены о родословной фараонов ( зачатие матери фараона от бога Амона-Ра), пейзажи (так называемый "ботанический сад"). Замечательны рельефы, изображающие военные сцены, например битву войск Рамсеса II при Кадеше или сражение фараона Сети I с ливийцами. По этим изображениями можно восстановить подробности ключевых событий в истории Египта: характер вооружений египетской армии и их противников, этнический состав.
       Рельефы времен правления Аменхотепа IV изображают фараона и его семью. Они поражают живой непринужденностью поз, свободной постановкой фигур, переданных в непосредственном общении друг с другом. Произведения художников, скульптуров и ювелиров Древнего Египта являются украшениями многих музеев мира.

Египетские мумии

                                            Египетские мумии

     Мумия - забальзамированный труп, сохраненный от разложения. Бывают и "естественные" мумии, захороненные не в саркофагах, а просто в песке.

Саркофаг с мумией

Мумификация практиковалось на протяжении большей части ранней истории Египта. Искусство бальзамирования совершенствовалось на протяжении столетий: древние мумии - высохшие до черноты и очень хрупкие, а более новые, фиванские, - желтоватые, с матовым блеском, эластичные. Мумифицирование проводилось следующим образом. Каменным ножом вскрывали брюшину, удаляли мозг и внутренности. Жрецы оставляли только сердце на месте, полагая, что это центр бытия человека и его интеллекта.

Саркофаг с мумией

    Далее тело тщательно обмывали и выдерживали более месяца в солевом растворе. Потом его в течение 70 дней высушивали. Мумию хоронили в деревянных гробах, нередко имевших форму тела, или в каменных саркофагах. Тело клали на спину, руки скрещивали на груди или на животе, волосы у мужчин остригали. Внутренние полости набивали песком, глиной, смолой, добавляли ароматические масла и даже лук. Затем мумия обматывалась полотняными бинтами, пропитанными смолами. На мумию надевали золотые украшений и амулеты, лицо закрывали золотой маской. Сверху мумия покрывалась портретной статуей.
    
       В рамках похорон, священники (жрецы) проводили специальные религиозные обряды у входа в гробницу. Самая важная часть церемонии называлась «открытие рта». Священник косасался различных частей мумии при помощи специального прибора, чтобы "открыть" те части тела, чувствами которых он пользовался при жизни, и имеет необходимость пользоваться в загробной жизни.

       По прикасанию инструментом ко рту, мертвый человек мог уже теперь говорить и есть. Он был готов к своему путешествию в загробный мир. Мумия помещелась в гроб, или гробы, в погребальной камере и вход запечатывали. Постаёт вопрос: зачем им нужно было сохранять тело? Египтяне считали, что мумия была домом для души, или духа. Если тело было уничтожено, дух могут быть потеряным. Идея «дух» была сложной с участием трех духов: ка, ба и ах. Ка, «двойной» человек, останется в могиле и необходимые предложения и объекты будут там. Ба, или «душа», могла свободно летать из гроба и возвращаться к нему. И третий ах, возможно, переводится как «дух», который должен был пройти через подземный мир к окончательному  входу в загробный мир. Для египтян, все трое были весьма существенными.

         Кто мумифицировался

Бог мертвого царства Анубис готовит умершего, чтобы
проводить в загробный мир.

    После смерти фараоны Египта как правило мумифицировались и хоронились жрецами  в сложные гробницы. Члены дворянство и чиновники также часто получали такое же лечение, а иногда и простые люди. Однако этот процесс был очень дорогим, не по карману многим.

      По религиозным причинам, некоторые животные могли быть также мумифицированными. Священные быки из ранних династий имели свои собственные кладбища в Саккаре. Павлины, кошки, птицы и крокодилы, которые тоже имели большое религиозное значение, иногда мумифицировались, особенно на поздних стадиях династий.

Сокровища гробницы Тутанхамона

                          Сокровища гробницы Тутанхамона

Тутанхамон

     Как было сказано в предыдущих сообщениях, в 1922 году археолог Картер нашел гробницу Тутанхамона. И было видно, что воры пытались попасть в неё, но так и не смогли. И гробница оставалась целой. Что же увидели археологи, которые первыми вошли в гробницу? В первых залах сохранилось множество вещей, которые, по представлениям египтян, должны были окружать фараона в загробной жизни.

           Тут были и большие и маленькие статуэтки, кресла из черного дерева, инкрустированные золотом, золотые модели колесниц. Обилие золота поражает. Недаром ещё вавилонские цари утверждали, что " в Египте золота больше, чем песка морского ". Здесь нет работ простых ремесленников. Каждя вещь, будь то ритуальный предмет или простая вещь из царского обихода, - произведение подлинного искусства.

 

  В последней камере оказался золотой ящик. В нем нашли мумию фараона, осыпанную драгоценными изделиями. На лице его была золотая маска, выполненная настоящим мастером. Но судить о том, каким был фараон, лучше по алебастровому портрету, который венчал сосуд с внутренностями. Лицо юного фараона хранит юношескую округлость. У него пухлый рот и большие глаза. Но золотая маска рисует более строгий портрет. Судя по ней, несмотря на юный возраст, Тутанхамон был человеком думающим. Рельев на крышке ларца рисует уже третий лиц фараона: он отдыхает с женой в саду.

 

Венценосная чета кажется влюбленной парой. Фараон нежен с женой, а его юная супруга смотрит на него сияющими глазами. Тутанхамон умер совсем юным, не успев проявить себя в государственных делах. И можно только гадать, какими были гробницы тех живых богов, которые проявили себя в истории Древнего Египта.

Египетская письменность. Спасенный шедевр.

                                              Спасенный шедевр

      Шесть фигур фасада Малого храма Абу-Симбел делятся на две группы, между статуями фараона - изображения Нефертари. Скульптуры углублены в ниши. Стены храма украшают рельефы с ритуальными сценами, где Рамсес II предстоит перед богами. Но особенно замечателен рельеф с изображением битвы при Кадеше: несколько сцен и иероглифы. В них рассказывается о том, как происходило решающее сражение между египетской армией и войсками хеттского царя. На передовой отряд Рамсеса II обрушились колесницы союзников хеттов, но фараон мужественно продержался до прихода основных сил и спасся из окружения. Во время строительства Асуанской плотины Абу-Симбел должен был оказаться под водой. ЮНЕСКО организовала спасение храмов. В 1964 - 1967 годах археологои из 50 стран руководили спасательными работами. Памятники были распилены по частям и вновь собраны на 58 м. выше уровня затопления.

                                    Египетская письменность

 Большинство египетских храмов, стел, гробниц было украшено непонятными, но очень красивыми письменами с повторяющимися изображениями - иероглифами. Возможность прочитать эти надписи появилась тогда, когда был найден Розеттский камень с надписью на трех языках, в том числе и на греческом. В 1822 году французский ученый Шампольон сравнил эти надписи и пришел к открытию системы египетской письменности.

Великий дворец фараонов. Абу-Симбел

                                  Великий дворец фараонов

Статуя фараона Рамсеса II в Луксоре

       Храмы Луксора вытянуты вдоль нила с севера на юг. Главной достопримечательностью являются колонныв виде связок папируса. На стенах молельни храма - рельефы о чудесном рождении фараона Аменхотепа III от брака его матери с богом Амонов-Ра. От заупокойного храма остались две статуи Аменхотепа III, называемое "Колоссами Мемнона". Два сфинкса, охранявшие храм, теперь украшают набережную Невы. При Рамсесе II были воздвигнуты открытые колонные дворы и обелиски. От храма в Луксоре к храму Амона-Ра в Карнаке была проведена дорога, окаймленная сфинксами, по которой в праздники двигалась процессия жрецов. Архитектор фараона, верховный жрец Рамзеса II, сделал по его велению большие двойные двери из электрума ( сплав золота с серебром). Фараон велел поставить в храме множество огромных статуй, изображающих его самого в стоячих и сидячих позах.

Великий храм в Луксоре. Дорога Львов

                                               Абу-Симбел

       Абу-Симбел - комплекс из двух храмов на юге Египта, построенный при фараоне Рамсесе II в 1260 году до н.э. В ансамбле Абу-Симбела гармонично сочетаются архитектура и скульптура. Это храмы скального типа: вырублен только фасад, все остальные помещений расположены внутри скалы.

Фасад храма Абу-Симбел, украшенный статуями

Большой храм посвящен трем богам: Амону-Ра, Хорахте и Пта. Высота его фасада - 31 м. Малый храм посвящен богине Хатор ( жена Пта ), в образе которой представлена жена Рамсеса II Нефертари. Твердые породы служили опорой гигантских статуй. Слои песчаника скреплялись окисью железа, поэтому пласты были очень прочными. Благодаря окиси железа песчаник переливался различными оттенками: от красного до розового и лилового. 

    Храм ориентирован на восток. Первые лучи солнца, освещая фасад, проникают сначала в первый зал с четырехгранными столбами и статуями фараона в виде бога Осириса, а затем во второй зал и далее в святилище. В самом дальнем конце находятся статуи богов вместе с фигурой Рамсеса II. Лучи восходящего солнца лишь дважды в году освещаюь статуи Амона-Ра, Хорахте и фараона, а богу Пта надлежало вечно находиться в темноте.

Сфинкс. Египетский корабль.

                                                         Сфинкс

            Дорогу к пирамидам сторожили сфинксы - гигантские скульптуры, у которых было тело животного, а голова человека.

Сфинкс в неразрушенном виде

         Границу от мира живых к царству гробниц и сейчас сторожит небывалых размеров сфинкс - лев с человеческим лицом. Его называют прадедом всех сфинксов. Вот как описывает его великий писатель Иван Буник: " Туловище его высечено из гранита целиком - приставлены только голова и плечи. Грудь сбита, плоска, слоиста. Лапы обезображены. И весь он, грубый, дикий, сказочно громадный, носит следы жуткой древности и той борьбы, что с незапамятных времен суждена ему, охранителю "Страны солнца", страны жизни Сета, бога смерти ". Сфинкс спокойно смотрит на восток, на долину Нила. Его спокойствие невольно навевает мысли о вечности. Древние египтяне благоговели перед сфинксами.

Сфинкс в наше время

                                                          Корабль

      В знаменитом  египетском Каирском музее есть много интересных экспонатов, среди которых и древнеегипетский корабль.

Восстановленый погребальный корабль древних египтян

     Среди многочисленных изделий из золота и серебра , скульптур и фресок поражает корабль. И не потому, что он пришел из глубины веков и рассказывает о мореходах того времени. Удивительно другое - корабль был найден среди пустыни. Как он сюда попал? Одни ученые предпологают, что появление его в песках имеет ритуальный символический смысл. Другие уверены, что здесь раньше текла полнопроводная река, по кторой и плавал этот корабль. А если это так, то когда нибудь кто-то найдет неизвестный нам древний город и будет написана новая глава в истории Египта.